מושג כזה בלבוש כמו "שמלה" לא היה קיים בתחילה, בעבר הן באירופה והן במזרח לבשו חולצות וטוניקות שלא נבדלו אפילו בסגנון, אלא בחומר, בגזרה ובאורך. עצם המושג "שמלה" מקורו במצרים העתיקה, הנקבה קלאזריס היא אב הטיפוס של התלבושת. זה נראה כמו חולצה ישרה, בערך באורך הקרסול, עם או בלי רצועות. נכון לעכשיו, ניתן למצוא את התלבושות האלה רק בהשכרת שמלות היסטוריות או בחנויות תחפושות.
הלבוש העיקרי ברומא וביוון העתיקה היה הטוניקה, דבר אוניברסלי לגברים ולנשים כאחד. באותם ימים, מגמות אופנה נקבעו על ידי גוף האדם, לא על ידי הבגדים, כך שהבד של צמר עדין או פשתן פשוט היה עטוף סביב הגוף.
עצם הרעיון של שמלה היסטורית כתלבושת נשים הופיע רק במאה ה-9, הודות להתפשטות הדת הנוצרית, המבוססת על הפרדת גברים ונשים, זכויותיהם, חובותיהם ותפקידם ב- חֶברָה. אם את עוקבת אחר ההתפתחות של תלבושת כמו שמלה, אז עדיף לעשות את זה לפיתקופות היסטוריות גדולות.
ימי הביניים המוקדמים
תקופה זו נמשכה מהמאה ה-7 עד המאה ה-12, היא מאופיינת בתערובת של סגנונות לבוש עתיקים וביזנטיים. השמלה באותה תקופה הייתה מורכבת משתי טוניקות, הן הולבשו זו על זו. החומר לבגד התחתון היה משי או פשתן, הכל היה תלוי במיקום בחברה. למעשה, זה שיחק את התפקיד של תחתונים לנשים. כל המאסטרים ניסו להפוך את הבד לנעים לגוף ורך ככל האפשר, אז הם לא קישטו אותו בכלום. בכל הנוגע לשמלת הטוניקה העליונה, כבר היה מקום לפנטזיה, אבל לא יותר מדי. הטוניקה העליונה הייתה בצורת טרפז, ובין העיטורים ניתן היה להבחין רקמה בצווארון, במכפלת ובשרוולים.
מושגים כמו "מחוך" ו"חצאית" לא היו קיימים באותה תקופה. חגורות שימשו להדגשת המותניים. מראה החגורה היה תלוי במעמד האישה, איכרים פשוטות משכו את המותניים ברצועות עור או חבלים קלועים, נשים עשירות יותר קישטו את החגורות בצלחות של זהב או כסף, מכוסות אמייל או חריטה מיומנת, אפשר היה לשבץ עם אבנים חצי יקרות.
ימי הביניים המאוחרים
ימי הביניים המאוחרים נמשכו מהמאה ה-13 עד המאה ה-15, הוא היה בסימן מסעות צלב רבים והתפתחות כללית של המסחר עם מדינות המזרח השכנות. בגלל גורמים אלה, השווקים והחנויות חידשו את המבחר שלהם בבדים בהירים, יקרים מאוד בעלותם, כמו משי ומוסלין. כמובן, בהשוואה למודרניצבעים, ערכת הצבעים הייתה מועטה, אבל באותה תקופה נכנסו לחיי האצולה מגוון אמיתי של צבעים: דובדבן, ארגמן, כחול, ירוק עז, צהוב ועוד רבים אחרים.
תקופה זו סימנה את עצמה עם התפתחות שמלות נשים, לא רק מצד הבד, אלא גם מצד הגזרה. היו חלוקות למחוך ולחצאית, וניתן היה לשפוט את עושרה של שמלה לא רק לפי הגזרה או החגורה, אלא גם לפי כמות הבד היקר. בנוסף, ברוב מדינות אירופה של אז, מעמדה החברתי של האישה נקבע גם לפי מספר הקפלים על החצאית - ככל שיותר, כך גבוה יותר.
עידן הרנסנס
באירופה, עידן זה (מאות XV - XVII) היה מסומן על ידי חזרתה של האופנה לאידיאלים של ימי קדם - ההרמוניה של גוף האדם ויופיו. שמלות נשים בתקופה זו היו אמורות להראות כתפיים רחבות, חזה קטן, עור לבן ומותניים דקות. בתקופה זו החלה חלוקה ברורה למחוך, שהיה חייב להיות בהכרח שרוכים הדוקים ובעל קו צוואר סגלגל וחצאית ארוכה.
שינויים השפיעו גם על השרוולים. הם נעשו בצורה כזו שחלקים מהשמלה הלבנה התחתונה נראו מחור הזרוע ועל המרפקים. בתחילה, החתכים נעשו אנכית או בצורה של מעוין אליפסה, אבל מאוחר יותר חייטים הצליחו לעשות אפשרויות אמנותיות יותר. לדוגמה, בסוף המאה ה-15, השרוולים עצמם לא היו מחוברים יותר למחוך ונשמרו אך ורק על רצועות בד דקות או סרטים.
באמצע המאה ה-16, ספרד הפכה לקובעת המגמות, והחזוןשמלות נשפים משתנות תחת לחץ הזהב מהעולם החדש. המדינה הזו הייתה הכי פחות מחויבת לאידיאלים של העת העתיקה, וזו הסיבה שהאופנה באירופה החלה להשתנות באופן קיצוני. בהשפעת טרנד חדש, צללית השמלות מאבדת מנשיות וגמישות, מתווספות פלטה ומחוכים, ובגלל זה השמלות עצמן הופכות לנוקשות יותר. ככל שהתלבושות היו מופרכות יותר, ועד סוף המאה כבר לא ניתן היה לקרוא להן שמלה, יותר מכל היא נראתה כמו נרתיק תכשיטים נייד, חלון ראווה ולא שמלה. בנוסף, הקורסאז'ים הפכו כה הדוקים ונוקשים, עד שהם יכלו להתחרות בחוזקה עם הצבא.
סוף המאה הביא את השינויים המיוחלים באופנה, הצלליות של השמלות השתנו שוב, האידיאלים של הרנסנס חזרו. הזמן הזה הופך לנקודת מפנה עבור אופנת הנשים, הוא הופך לרב פנים ומורכב יותר. הוא החל לשקף את ההבדל בין תושבי אירופה הן בדת והן במעמד ובגזע. יתרה מכך, המתח גובר בין המדינות, הסתירות מתעצמות על ידי מלחמות רבות ועימותים אזרחיים.
בארוק
בזמן הזה נולד סגנון הבארוק הידוע, שהפך לשולט במדינות אירופה במשך 150 שנים ארוכות. בתרגום מאיטלקית, ניתן לתרגם את השם כ"אומנותי", "מוזר". באשר למראה של שמלות בסגנון זה, יש ריכוך של הצללית הנשית וסיבוך של החתך עקב וילונות רבים. גוונים בהירים ופסטל מוחלפים בצבעים בהירים ועסיסיים, והופכים לאינדיקטור חדש למיקום בחברה. צבעים בהיריםלשחק את התפקיד של סמל של עדינות נשית, טוהר וטוהר, כמו גם קוקטריות.
בתקופת שלטונו של סגנון הבארוק, השרוולים והחצאיות הופכים לנפחים יותר מדי שנה, ומחוכים מדגישים את המותניים יותר ויותר. עם הזמן מתווספים עוד ועוד סלסולים וסלסולים, אבל המותניים תמיד דקים וחינניים. כל הנשים בעלות מעמד מעמדי גבוה מהאיכרים נגררו למחוכים.
רוקוקו
תקופת הזוהר של סגנון זה נופלת בזמן עלייתו לכס המלכות של מלך צרפת לואי ה-15. הסגנון שווה ליוקרתי והמעודן ביותר, בהיותו התגלמות תרבות גבוהה של אדם ורצונו להנאות החיים. בתקופה זו נפלה תקופת הזוהר של התפירה והדוגמנות, שמאז השתוותה לאמנות.
החיים של חוגי האצולה הגבוהים ביותר באירופה כוללים בחוזקה משי המיוצרים במפעלים של ליון. מאפיין ייחודי של חומר זה היה צבעים אקסטרווגנטיים. שמלות היסטוריות של נשים עשויות משי ליון עוטרו במספר רב של סלסולים, סלסולים, סרטים, תחרה ופרחים. גם תפאורה עשויה מחומרים יקרים וחצי יקרים התקבלה בברכה. האהובה המלכותית, המרקיזה דה פומפדור, הפכה לאייקון הסטייל של תקופה זו, באופן מעניין, היא התעכבה על כס המלכות של מלך צרפת במשך זמן רב.
בחזרה לבסיס
המהפכה הצרפתית הביאה לא רק שינויים במערכת החברתית, אלא גם שינוי באופנה באירופה. אַחֵרלחזור לאידיאלים עתיקים. בין שלל המאפיינים של שמלת הנשים בלטו: קו מותן מוגבה, היעדר חצאית תחתית ומחוך. אלו שמלות אימפריה היסטוריות. במשך הזמן הקצר הזה, מותניים דקות יצאו מהאופנה, מה שאפשר לפאשניסטות חילוניות להירגע.
סגנון רומנטי
הגעתו של סגנון זה מתחילה בשנות ה-20 של המאה ה-19, ושוב המותניים הדקות הפכו לסטנדרט של היופי הנשי. חצאיות הסגנון החדש התקצרו והתרחבו, הן החלו להידמות לפעמון בצורתן, אך האורך הלך והתקצר - עד הקרסול. שרוול טיפוסי בסגנון זה הוא רגל הטלה, שמתרחבת בכתף והופכת להתאמה מלאה לפרק כף היד.
השדיים הגדולים וההדגשה שלהם מילאו תפקיד חשוב במוזרויות הסגנון הרומנטי של שמלות נשף היסטוריות. מחשופים עמוקים היו באופנה, אך ניתן היה להציג את קו הצוואר רק בערב; בשעות היום, נשים נדרשו ללבוש שכמיות וצעיפים המכסים את החזה.
בתקופת שלטונו של סגנון זה הופיעו המתפרות הראשונות, מה שמעלה משמעותית את זמינות השמלות ואת מהירות השינויים בטרנדים האופנתיים. בתקופה זו מתחילה תפירה של דפוסים של שמלות היסטוריות. לדוגמה, כבר בשנות ה-50 החלו לקשט חצאיות עם סלסולים אופקיים, סלסולים ושאר אלמנטים דקורטיביים עשויים בד, שנועדו להדגיש את הצללית החרוטית של תלבושת האישה. אבל סוף שנות ה-60 היה תחילתה של ירידה בקרינולינות, עם הזמן הם הוחלפו בהמולה בכלל - רפידות בגב התחתון, שנועדו לתת את הדמותכושר ביטוי. פרט זה של הלבוש ההיסטורי של נשים נשאר באופנה עד שנות ה-80 של המאה ה-19.
Belle Epoque
התקופה שבין סוף המאה ה-19 לתחילת מלחמת העולם הראשונה ב-1914 נקראת כך. למה? זה היה אז שהגיעו לאופנה דגמים שמדגישים באופן מלא את כל הקימורים הנשיים של הגוף. השמלות היו ארוכות וכמעט צמודות, לגברים היה ממה להתפעל. אבל זה לא נמשך זמן רב.
כבר בשנות ה-20 של המאה הקודמת, מחוך השמלה הפך לכזה שהוא יהפוך אפילו את הבחורה הכי עקומה לשטוחה. השינויים השפיעו גם על קו המותניים, הוא ירד כמעט עד הירכיים, ובכך הפך את הצללית כלל לא נשית. תקופה זו משמעותית עם אירוע נוסף בעולם האופנה - יצירת שמלה שחורה קטנה של קוקו שאנל.
שינויים נוספים
ההשפעה המזיקה ביותר על דגמי שמלות נשים הייתה מלחמת העולם השנייה. ברגע שיצאו מספסל הלימודים, הבנות לבשו את המדים ולאחר מכן במשך שנים רבות חיפשו באופן אינטואיטיבי משהו דומה. התעשייה התאוששה רק בשנות ה-50 של המאה העשרים - צבעים בהירים וחצאיות נפוחות פרצו שוב לאופנה. אבל שנות ה-60 שימחו לא רק נשים, אלא גם גברים, ואז הם נכנסו לארון הנשים של דגם המיני עד אמצע הירכיים.
שנות ה-70 - תקופת הזוהר של התעשייה הכימית, מה שאומר שהמלתחה של הנשים ולא רק צבועה בגוונים חדשים, אפילו בהירים יותר. שמלות בסגנון דיסקו וחומרים מבריקים היו באופנה. זה לא נמשך זמן רב, עד סוף העשור. כבר בשנות ה-80, האופנה קיבלה מראה מוכר יותר לאדם המודרני. אין סגנון אחדנשים היו חופשיות להתלבש כרצונן. מגמות כאלה נמשכות עד היום, בעוד שמעצבי אופנה מפורסמים עדיין חוזרים מעת לעת לשמלות המסורתיות של מאות השנים האחרונות.
כעת בחברה המודרנית, מסיבות נושא פופולריות מאוד, עבורן ניתן לשכור שמלות היסטוריות. הצגות תיאטרון, סצנות היסטוריות ועוד הרבה דורשים ידע על האופנה של מאות השנים האחרונות.
