לפי המילון של ד' אושאקוב, פאשניסטה היא תפרנית שמייצרת מוצרים ופרטי עיצוב לתדמית נשית: כובעים, שמלות, רעלות. אבל למעשה, למשמעות המילה "מודיסט" בהיסטוריה יש הגדרה הרבה יותר רחבה. הטוחנים עסקו גם בתפירה אישית של בגדים וכובעים, וגם פתחו חנויות שבהן הציגו דגמים מקוריים של שירותי נשים.
בצרפת של המאות ה-16-20, טוחן הייתה אישה שמעצבת, תופרת ומוכרת שמלות וכובעים אופנתיים. האופנה של שמלות אלגנטיות נפוחות להפליא, כיסויי ראש פתוחים, מניפות, נוצות ותחרה, שפרצה בסוף תקופת הרנסנס, ממש יצרה את המקצוע הזה.
מקצוע של טוחן בהיסטוריה של אירופה
כעת נעשה שימוש במילה זו במשמעותה המקורית לעתים רחוקות. אבל פעם, פנייה לטוחן הייתה דבר נפוץ, במיוחד עבור אצילים. אגב, האזכור הראשון של המומחיות הזו הוא כמעט בן 400 שנה. לאחר שמקורו בצרפת, המקצוע התפשט עד מהרה ברחבי העולם, וכולם ידעו מיהו הטוחן. היא הפכה לאב-טיפוס של מעצבי אופנה מודרניים (קוטורייר).
בשחר תקופת הבארוק, כל אומני האצבעונים והמחט חולקו לכמה מקצועות. החייט החל לגזור ולתפור חליפות לגברים. התופרת עבדה על יצירת תחתונים, והטוחן עסקה בתפירה ובקישוט שמלות לנשים.
בעידן הרומנטיקה, המקצוע, שבזכותו נשים יכלו לקשט את עצמן בשמלות רקומות בדוגמאות פנינים, עם סלסולים וילונות, תחרה ורקמה, זכה לפופולריות מדהימה. הטוחנים המוכשרים ביותר היו ידועים הרבה מעבר לגבולות מדינותיהם, ואנשים אצילים מכל העולם הלכו אליהם. הם זכו לכבוד ונערצים כקובעי מגמות.
מה היה היקף המפעל
מודיסטס, שעבדו במו ידיהם, יצרו כובעים וכיסויי ראש אחרים וקישטו אותם. הם תפרו בגדים של סגנונות פשוטים, כמו גם שכמיות, צעיפים, מנטיליות, צעיפים, מניפות. כדי ליצור שמלות מורכבות, הם הזמינו את הבסיס (צללית, סגנון) מהחייטים, ולאחר מכן קישטו את המוצר באופן עצמאי בסרטים, תחרה, צמה, שוליים, אבנים יקרות, רקמה פרחונית.
היה כיוון נוסף בפעילותו של הטוחן - זה חידוש הדברים השחוקים. לעתים קרובות הם התבקשו לרענן שמלות ישנות. הטוחנים עיצבו וקישטו אותם מחדש, ויצרו דברים "חדשים" מאלה בלויים.
אבל טוחן הוא לא תופר או חותך, כפי שרבים מניחים. המשימה של החייט הייתה הכלל הבסיסי: "העיקר שהחליפה תתאים". וטוחנים, כמו קוטוריירים מודרניים, ידעו הרבה עלתכשיטים, סלסולים, תחרה, אביזרים ויכולים ליצור יצירות מופת המבוססות על שמלה בגזרה פשוטה.
הפופולריות של מקצוע הכובש
מגמות אופנתיות בלבוש בתקופה שבין המאה ה-16 למאה ה-20 הוכתבו על ידי הטוחנים. זה אפשר לאלו מהם שהאנשים הכירו כמוכשרים ביותר, להחזיק בתי אופנה משלהם, שבהם עבדו עובדים שכירים, ולפעמים מספרם הגיע ל-100 איש.
כדי למלא הזמנות גדולות במלואן ולהציע ללקוחות תמונות באותו סגנון, כמו עובדים כמו חייטים, תופרות, שרוכים, רוקמות, פרוונות, כמו גם כאלה שיצרו פרחים מלאכותיים, עיבדו נוצות ויצרו מחוכים היו מעורבים.
הטוחנת המפורסמת ביותר בכל הזמנים נחשבת לרוזה ברטין, שתפרה שירותים למלכת צרפת מארי אנטואנט (בתמונה) וזכתה בתואר בית המשפט "שר האופנה". לאישה המוכשרת ביותר הזו הייתה חנות משלה ("המוגול הגדול"), אליה הגיעו אצילים אצילים לתלבושות מכל רחבי צרפת, מאנגליה, ספרד, שוודיה ורוסיה. רוז ברטין נחשבת בעיני היסטוריוני אופנה למעצבת האופנה הצרפתית הראשונה.
מודיסטקה ברוסיה
המונח "מודיסט" הגיע לרוסיה רק מאתיים שנה לאחר היווצרותו בצרפת. החל משנת 1803 נפתחו בערים הגדולות של האימפריה בתי ספר מקצועיים לנשים. בנוסף, כוננות נשים יצרו קהילות מקצועיות שלמות, שבהן שיתפו פיתוחים חדשים וידע שנצברו בחו"ל.
בחברה הרוסית המודרניתהמקצוע של מודיסט כמעט איבד ממשמעותו. אבל האופנה צועדת כעת בצעדי ענק, ובזכות זמינות המידע, המונח הזה התחיל להיות מוזכר שוב. מילה זו משמשת לעתים קרובות כתיאור של הפעילות המקצועית שלהם על ידי מעצבים מתחילים.
מעניין שבפנקס הסטנדרטים המקצועיים של רוסיה, הטוחן עדיין רשום כתפקיד. מקצוע זה שייך למדור המומחים בתיקון ותפירה אישית של בגדים וסריגים, מוצרי פרווה ועור, סדקית, כובעים.
