זה לא יהיה סוד לאף אחד שבגדים הם מה שנקרא מראה הזמן. למשל, שמלות וינטג' יכולות לשקף גם זרמים אופנתיים וגם פילוסופיים, פוליטיים, תרבותיים ואחרים של תקופה מסוימת. כל אחת מהן בולטת עם אידיאלים משלה של יופי נשי, המתבטאים בכל מיני תלבושות ואביזרים שונים. מרגע הופעתה בעולם, שמלות וינטג' עברו שינויים רבים. אז, יותר.
שמלות וינטג'. תקופות שונות - אפשרויות שונות
שמלות עתיקות הופיעו באירופה בתחילת ימי הביניים (המאה ה-6-10). הכוח הגברי החל להתנגד ליופי הנשי. בהתאם לכך חולקו המדים של המינים השניים.
במאה ה-11-12 (בתקופת הרומנסק), החלו לחתוך שמלות ישנות באמצעות שלושה תפרים (שניים בצד ובאמצע בגב). זה איפשר למחוך להתאים לדמות. החלק התחתון התרחב עם טריזים.
בסוף ימי הביניים (במאות ה-13-15), הדוגמנות והעיצוב של בגדים החלו להתפתח בצורה אינטנסיבית מאוד. חצים נכנסו לאופנה ושרוולים ניתנים להסרה המחוברים לחור הזרוע בעזרת סרט או שרוך.
המאה ה-15-16 (רנסנס) - תקופת הניצחון של איטליה. מעצבי הטרנדים אימצו כבסיס את קנוני היופי החדשים, ששמרו על הרלוונטיות שלהם עד היום. כלומר, דמות ממלכתית, מותניים דקים, צמיחה גבוהה. שמלות נשים החלו להיות חצאית ארוכה ומחוך שרוכים, שהותאמו היטב לגוף. קו הצווארון, ככלל, היה מובחן על ידי צורה מלבנית או אליפסה.
בארוק ורוקוקו
במאה ה-17, סגנון הבארוק נולד באיטליה. מאפייניו העיקריים היו יומרנות, פאר ודקורטיביות. נשים הדגישו את הצמיחה הגבוהה שלהן, החזה והירכיים המפוארים, המותניים הדקים עם בגדיהן.
שמלות המאה ה-18 - דגמים בסגנון הרוקוקו. הפעם, הפאר התחלפה בשבריריות. נשים יצרו תמונות "בובות". נוכחות מחוך הייתה חובה. שמלות המאה ה-18 נעשו מהחומרים האופנתיים ביותר באותה תקופה: קטיפה, ברוקד, סאטן, מואר, ראטין ובד. ערכת הצבעים נבחרה בהירה, נקייה, עדינה. התלבושות עוטרו בעיטור דקורטיבי גדול: פרחים, תלתלים, עלים.
נקודת מפנה
המאה ה-19 הייתה עידן היווצרותם של עקרונות הריאליזם והחשיבה התועלתנית. שינויים אלו באו לידי ביטוי בכל שמלת נשים ותיקות של אותה תקופה. המאה התחילה עם תלבושות מעט תיאטרליות. בסופו של דבר נוח ופרגמטי.
באופן כללי, בתחילת המאה, סגנון הרוקוקו הגרוטסקי והשופע הוחלף בסגנון אימפריה פשוט. כי במקוםתלבושות מורכבות, נשים לבשו שמלות שקופות עשויות בסגנון יווני. הצללית העתיקה, בדומה לאחד העמודים הדקים של מקדש יווני יפהפה, נכנסה לאופנה. ההבדלים העיקריים בין התלבושות של תחילת המאה ה-19 הם מותניים גבוהים, סרט מתחת לחזה, צווארון עמוק, שרוולים תפוחים, מכפלת רפויה עם קפלים. הצבעים הנפוצים ביותר היו אדום, כחול ולבן.
בשנות ה-20 של המאה ה-20 החלה תקופת הרסטורציה. המותניים עדיין היו גבוהות. עם זאת, הם שוב החלו להדק אותה למחוך. חצאיות בצורת פעמון, תחתוניות ומסגרת מתכת הם כל הזעם.
פאר ועושר מיוחד של עיטור השמלה שנרכשה עם הופעתה של המלכה ויקטוריה לכס המלכות. רומנטיקה, דימויים חולמניים, רוחניים, נשגבים הם סימני ההיכר של תקופה זו. צללית שעון החול האופנתית נוצרה באמצעות מחוך חינני, חצאית קרינולינה ושרוולים רחבים נפוחים על המסגרת.
סוף המאה ה-19
בשנות ה-60, שמלות וינטג' ארוכות עוטרו עם שוליים מעוצבים, שיניים, צדפות, פלונים עשירים. בקוטר, המכפלת הגיעה בהדרגה לשלושה מטרים. תקופה זו כונתה "הרוקוקו השני". כובעים ומצנפתים אלגנטיים, כפפות, צעיפים, בואה, מגבונים ותכשיטים נלבשו עם השמלות.
בשנות ה-70, ההמולה נכנסה לאופנה - מסגרת קטנה וכרית המיועדת להצבה מאחורי שולי השמלה. זה איפשר להעניק לדמות פאר. החלק האחורי של השמלה היה מקושט בוילונות, קפלים וקפלים.
ובכן, בסוף המאה ה-19, ייצור הבגדים החל להתפתח עוד יותרפעיל יותר. מגוון הבדים התרחב מאוד. בתי האופנה הראשונים החלו להיפתח. בהדרגה, חצאיות רכות החלו לצאת מהאופנה. הם הוחלפו בצלליות ישרות וקפדניות יותר. במילה אחת, אופנה ניתנת לשינוי. לכן, היום אנחנו לובשים סגנונות שונים לגמרי, ורק מסתכלים בהתפעלות על התמונות של שמלות ישנות ומפנקות.
